La ricerca artistica apre spazi di sperimentazione, produce conoscenza, mette in discussione linguaggi e categorie consolidate. Ma la sua possibilità di esistere dipende da condizioni materiali, culturali e istituzionali che non sono mai neutre.
In un sistema culturale sempre più orientato alla produzione, alla misurazione dei risultati e alla dimostrazione del proprio impatto, quale spazio rimane per processi aperti, non lineari, il cui valore non può essere stabilito in anticipo? E chi ha realmente la possibilità di attraversarli?
Il 1° e 2 dicembre DESIRE RESIDE torna a BASE Milano per la sua seconda edizione, riunendo artist, curator, ricercator, organizzazioni e istituzioni culturali in un confronto che attraversa diversi livelli della ricerca artistica: dalle pratiche che la producono ai saperi che contribuiscono a definirla, fino alle strutture, alle risorse e alle politiche che ne rendono possibile lo sviluppo.
Attraverso keynote, conversazioni, pratiche di ricerca e tavoli di lavoro, DESIRE RESIDE mette in dialogo queste prospettive, non per cercare risposte univoche, ma per far emergere questioni condivise, contraddizioni e possibilità di azione. Uno spazio in cui chi fa ricerca e chi ne costruisce le condizioni possa interrogare, insieme, i modi in cui la ricerca viene riconosciuta, sostenuta e praticata.
PROGRAM DAY #1
Knowledge, Practices and Access
14–14:30H | Opening
Daydreaming as a Radical Practice
L’apertura di DESIRE RESIDE introduce DAYDREAMING, il nuovo ciclo di programmazione e residenze artistiche di BASE per il 2027. Sognare a occhi aperti non come fuga dalla realtà, ma come pratica critica e collettiva di immaginazione. A partire da una domanda: chi dispone del tempo, dello spazio e della libertà necessari per immaginare alternative al presente? Una riflessione sulle condizioni materiali e sociali dell’immaginazione, sul suo potenziale trasformativo e sul ruolo delle istituzioni culturali nel renderla una possibilità condivisa.
14:30–15H | Keynote
Simone Frangi
A partire dal rapporto tra teoria critica, pratiche artistiche e ricerca curatoriale, Simone Frangi apre una riflessione sulla capacità dell’arte di produrre conoscenza, mettere in discussione le narrazioni dominanti e generare nuove prospettive sul presente. Un contributo per interrogare la dimensione critica e politica della ricerca artistica e il ruolo delle pratiche sperimentali nel trasformare non soltanto i linguaggi dell’arte, ma anche i modi in cui il sapere viene costruito, condiviso e riconosciuto.
15–16H | Panel
WHAT COUNTS AS RESEARCH?
Artistic Practices, Knowledge and Curatorial Perspectives
Modera Simone Frangi, con Silvia Calderoni, Daniel Blanga Gubbay e Annalisa Sacchi.
Che cosa riconosciamo come ricerca artistica? Quali forme di conoscenza emergono dalle pratiche artistiche e come entrano in relazione con la riflessione teorica e curatoriale?
Attraverso le prospettive di artist, ricercator e curator, il panel mette a confronto differenti modi di intendere e praticare la ricerca, interrogando le metodologie, i linguaggi e i criteri attraverso cui viene definita e riconosciuta. Un dialogo sui confini, e sulle possibili contaminazioni, tra pratica, teoria e curatela, per esplorare come queste prospettive possano arricchirsi e mettersi reciprocamente in discussione.
16–16:30H | Coffee break
16:30–17:30H | Practice
RESEARCH-CREATION
Artistic Practice as a Mode of Knowledge Production
A cura di Lucia Di Pietro, con Ginevra Ghiaroni e Sara Tammone.
La pratica artistica non è soltanto oggetto di ricerca, ma può diventare essa stessa un metodo di indagine e produzione di conoscenza. A partire dalle esperienze delle tre ricercatrici, che condividono la partecipazione a PerLa – Performance Epistemologies Research Lab dell’Università Iuav di Venezia, la sessione introduce il campo della research-creation, esplorando come sperimentazione artistica e riflessione teorica possano svilupparsi all’interno di uno stesso processo di ricerca. Un’occasione per interrogare le forme di sapere che emergono attraverso il fare, l’esperienza e la sperimentazione, e il contributo specifico delle pratiche artistiche alla costruzione di nuove metodologie di ricerca.
17:30–18:30H | Round table
RESEARCH IS NOT NEUTRAL
Access, Inequality and the Conditions of Artistic Research
Modera Tamsyn Dent, con Wissal Houbabi, Marta Bianchi / AWI e altre voci in via di definizione.
La possibilità di dedicarsi alla ricerca artistica non è distribuita equamente. Condizioni economiche, provenienza sociale, accesso alle risorse e meccanismi di riconoscimento influenzano chi può intraprendere un percorso di ricerca, con quali margini di autonomia e a quale costo. Una conversazione che mette in relazione esperienze e prospettive differenti per interrogare le disuguaglianze che attraversano il lavoro artistico: quali ostacoli rimangono invisibili? Quali condizioni di privilegio diamo per scontate? E quali responsabilità condivise possono emergere dal riconoscimento di queste differenze?
Dalle 19H | Aperitivo + FAROUT Live Arts Festival
La giornata prosegue con un momento conviviale e con gli spettacoli di FAROUT: un altro modo per stare insieme, attraversare pratiche artistiche e condividere la chiusura del festival. Alle 20.30, Motus con Io vomito Yuan.
PROGRAM DAY #2
Institutions, Infrastructures and Ecosystems
14H | Opening keynote
Rethinking the Conditions for Artistic Research
Voci partecipanti in via di definizione.
La seconda giornata di DESIRE RESIDE sposta lo sguardo dalle pratiche artistiche alle condizioni organizzative, economiche e politiche che ne rendono possibile lo sviluppo. Una riflessione sul ruolo delle istituzioni culturali, sulla distribuzione delle risorse e sulla necessità di costruire strumenti e modelli capaci di sostenere la ricerca oltre le logiche della produzione immediata.
14:30–15:30H | Panel
BEYOND DISCIPLINES
Residencies as Infrastructures for Artistic Research
Con Oana Simionescu, Katharina Scriba, Irene Calderoni e altre voci in via di definizione.
Che cosa significa progettare una residenza come infrastruttura per la ricerca artistica, e non soltanto come spazio di ospitalità o produzione?
Attraverso le esperienze di organizzazioni culturali internazionali, il panel esplora differenti approcci alla costruzione di programmi di ricerca e residenza: dal rapporto tra discipline e linguaggi alle modalità di accompagnamento degli artisti, fino alle relazioni con altri saperi, contesti e comunità. Un confronto sul ruolo delle organizzazioni culturali nel creare condizioni di sperimentazione, scambio e continuità, e su come le pratiche di ricerca possano contribuire a trasformare i modelli istituzionali che le sostengono.
15:30–16H | Coffee break
16–18H | Writing tables
EXERCISES IN COLLECTIVE IMAGINATION
Knowledge, Imagination, Institution
DESIRE RESIDE si conclude con tre tavoli di lavoro e scrittura collettiva che invitano artisti, curatori, ricercatori e operatori culturali a trasformare le questioni emerse durante le due giornate in esercizi di immaginazione condivisa. Knowledge, Imagination e Institution sono tre prospettive da cui interrogare le condizioni della ricerca artistica: quali forme di conoscenza produce e chi le riconosce? Quali futuri possiamo immaginare oltre i vincoli dell’esistente? Di quali istituzioni e infrastrutture abbiamo bisogno per renderli possibili?
I tavoli propongono di sperimentare la scrittura come pratica di ricerca e immaginazione collettiva. Le riflessioni e i materiali prodotti diventeranno parte del percorso editoriale di DESIRE RESIDE, dando continuità alle domande e alle possibilità aperte durante l’incontro.
Dalle 18H | Aperitivo e FAROUT Live Arts Festival
Closing the gathering, closing the festival. Alle 19.00, Motus con Io vomito Yuan e alle 21.00, Lucia Di Pietro con KaraOCHE.
Manca qualcun? Porta una voce in più
Leggendo il programma ti è venuta in mente una persona che dovrebbe esserci? Un’artista, uno spazio, un collettivo, una realtà che non conosciamo, per ora. Invitala! DESIRE RESIDE serve anche a far incontrare chi non si incontra abbastanza. Scrivi a → residenze@base.milano.it